"Mitologico": la mostra di Alfredo Sábat invita ad addentrarsi nei segreti delle leggende

Alcuni artisti creano un'identità visiva e un'impronta così forti che, col tempo, le loro opere entrano a far parte dell'immaginario collettivo. Alfredo Sábat vanta una lunga carriera come illustratore e fumettista, e fa parte di una stirpe familiare legata a quest'arte, una passione che ha condiviso non solo con suo padre, il leggendario Hermenegildo Sábat , ma che risale anche al suo bisnonno e al lavoro che svolgeva per la rivista Caras y Caretas.

Da parte sua, Alfredo Sábat è diventato un rappresentante della cultura popolare odierna , soprattutto quando trasforma notizie, icone e personaggi in immagini.

Tuttavia, le opere raccolte in Mitológicas , inaugurata di recente alla Casa Nacional del Bicentenario , sono l'occasione per scoprire un'altra sfaccettatura, dove la fantasia si fonde con il realismo e con i talenti del Preraffaellitismo o della pittura metafisica di inizio Novecento , che ha lasciato il segno nella storia grazie ad artisti come Carlo Carrà e Giorgio de Chirico.

Questi lampi si riflettono in dipinti come "Ippolita", dove il verde intenso del cielo è collegato a "Piazza", un dipinto enigmatico dell'artista di origine greca e conservato al Museo Nazionale di Belle Arti. Ma a differenza delle opere del primo, nelle opere di Sábat la presenza umana è diretta e assoluta in ogni scena.

Ippolita era la regina delle Amazzoni e, in piedi sul trono della storia, anziché raccontarla, decise di riscriverla. Queste guerriere vivevano al di là delle regole stabilite per le donne e non erano responsabili verso nessuno. Per questo, eretta sul busto di un uomo , questa eroina sembra dire al mondo che non è disposta a obbedire o cedere.

In questa versione, Sábat "inverte i segni del potere" e mostra il personaggio "pronto alla battaglia ma dominato da un atteggiamento di calma". Il mondo antico si arrende ai suoi piedi, mentre lei contempla il futuro.

È importante sottolineare che, poiché ciascuna delle opere in mostra contiene così tante informazioni, nella sala sono presenti poster con immagini e codici QR che invitano chiunque sia interessato ad approfondire i miti e le leggende che le circondano.

Un'altra figura abbagliante è quella di Selene che, come spiega il testo della curatrice Cristina Santa Cruz , è la dea della luna e ogni notte attraversa il cielo in groppa al suo destriero bianco, vegliando sui sogni, sui segreti e sui silenzi.

«Nella sua figura si intrecciano lo scorrere del tempo e la promessa dell'eternità . La sua luce, mutevole e casuale, è uno specchio dell'animo umano da quando esiste il linguaggio», una descrizione che accompagna la figura ipnotica di una donna vicina ai grandi personaggi del cinema dell'età d'oro di Hollywood.

Seducente e apparentemente "femminile" (punte a punta, gambe accavallate, acconciatura impeccabile) , è proprietaria di una propria impronta e di una rappresentazione equestre a cui siamo abituati ancora oggi, dove gli uomini sono i protagonisti delle scene, una visione antiquata dell'eroe.

Alfredo introduce anche Circe, Ulisse e le Sirene, Pandora, la Sibilla ed Edipo e la Sfinge, un racconto ripreso più volte dagli artisti nel corso della storia, come Gustave Moreau nel 1864, che ha ritratto la coppia, entrambi condannati al loro destino irrevocabile, indipendentemente da quanto si sforzassero di evitarlo, e che nella versione di Sábat è immersa in un paesaggio montuoso con una Sfinge molto più simile a quella umana, fatta eccezione per le ali e la coda.

In Mythologies, viene creato un insieme di dee, eroi, streghe ed esseri che condividono le loro storie, soggette a fantasia e narrazione . Come afferma il testo, "Come in ogni mito, ciò che viene narrato qui non è mai accaduto... ma accade sempre".

È la ripetizione di una storia che viene tramandata di bocca in bocca e di generazione in generazione, avvincente indipendentemente dal tempo o dal territorio.

I finali tragici che così spesso appaiono in questi miti come lezione o monito non sono direttamente presenti nei dipinti, poiché Sabat dà ai personaggi un'altra visione , dove la tensione appare appena, come ad esempio nel caso di Diana e Atteone, il cui incontro movimentato (Atteone scopre la dea mentre fa il bagno e, vergognandosi del fatto, decide di punire il cacciatore e trasformarlo in un cervo, venendo poi divorato dai suoi cani) non è al centro dell'attenzione, ma Alfredo sceglie di ritrarli come una coppia del XVIII o XIX secolo, delineando i segni dell'esito attraverso dettagli come le corna sull'elmo di Atteone, mentre Diana posa dietro, con una mano sulla sua spalla, vestita di nero. Forse una donna in lutto.

A differenza dell'elemento effimero che Sábat riscontra nelle sue illustrazioni per diversi media, come aveva sostenuto con umorismo in un Ted Talk dieci anni fa, secondo cui ciò che conta è ciò che si vede il giorno in cui esce il giornale e poi qualcos'altro, qui esalta l'immortalità della storia.

Se nell'illustrazione il suo compito è leggere un testo, interpretarlo e tradurlo graficamente, qui raddoppia l'ambientazione e divora i grandi miti per espellerli nel XXI secolo, lasciandosi trasportare dal loro sguardo e dai loro capricci.

Opere mitologiche di Alfredo Sábat alla Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985), dal mercoledì alla domenica dalle 15:00 alle 20:00, ingresso gratuito fino al 3 agosto.